Decorando no estilo Art Deco

A Sociedade Histórica de Nova York / Getty Images

Possivelmente devido a vários fatores em nossas vidas que nos lembram dos anos 20 e 30, a era do nascimento, o estilo Art Deco está fazendo um retorno de moda.

O Art Deco começou como um movimento de design na era industrial dourada da década de 1920, mas sua popularidade continuou durante a Grande Depressão da década de 1930. Na verdade, porque tantos edifícios de estilo Art Deco surgiram durante esse período de colapso econômico, o estilo às vezes é conhecido como Depression Moderne.

Apesar do estilo Art Deco florescer durante duras épocas económicas e sociologicamente atingidas, o art deco incorporou o luxo. Animais exóticos e plantas foram estilizados em arquitetura e decoração. Goldtone, silves, cromes e outras superfícies reflexivas como espelhos foram usados ​​extravagantemente. Os couros ricos e as superfícies embutidas foram utilizados abundantemente. A idade da máquina e o homem foram exaltados. As imagens estilizadas e glamourizadas do homem e da tecnologia tornaram-se populares na impressão e na escultura.

Ao olhar para trás, podemos ver facilmente que o estilo Art Deco baseia-se ainda em formas geométricas estilizadas, como formas escalonadas, chevrons, sunbursts e curvas. (Por exemplo, dê uma olhada na foto no Edifício Chrysler em Nova York, construído durante o auge do período de tempo do art deco). Essas formas foram consideradas bastante modernas no momento da popularidade do art deco, embora muitas dessas formas foram adaptados de motivos aztecas e egípcios antigos.

Como o art deco surgiu durante um período de avanços tecnológicos, também enfatizou o uso de materiais artificiais, como cromo, aço inoxidável e plásticos, embora materiais naturais, como a madeira, também fossem utilizados. As cores durante este período foram ricas e vibrantes para retratar o estilo glamour e distintivo do art deco.

O design art deco é formal e controlado, mas mantém as mãos com sofisticação enquanto aparece ao mesmo tempo para ser um pouco extravagante. A combinação desses elementos aparentemente contraditórios é o que torna o estilo Art Deco tão atraente e o ajudou a suportar o passar do tempo.

Hoje, o próprio termo "art deco" pode conjurar imagens românticas de mulheres bem vestidas e cavalheiros que tocam óculos de martini quando o som de uma banda de jazz emana por trás deles em um salão de baile sumptuosamente decorado. Talvez seja essa imagem aparentemente luxuosa e despreocupada que nos atraiu durante esses tempos econômicos tumultuados que nos fizeram renascer esse estilo de decoração popular.

Características típicas de um espaço de estilo Art Deco:

• O uso de formas rectilíneas e simétricas, juntamente com formas estilizadas
• Bordas afiadas, juntamente com curvas acentuadas
• Superfícies reflexivas e uso de espelhos
• O uso repetitivo de formas geométricas combinou-se para fazer projetos e padrões escalonados
• Materiais luxuosos, como madeiras exóticas, inlays, ouro e cromo
• Influências astecas e egípcias, incluindo o ziggurat, o sunburst e o parafuso elétrico
• Evocador iluminação que emite um humor sofisticado
• As cores corajosas com contrastes acentuados, embora preto e branco e neutros também eram populares
• Uma sensação sofisticada e cosmopolita
• A ausência de texturas brutas - tudo foi polido, liso e trabalhado para comemorar a idade da máquina
• Peles e padrões de animais exóticos utilizados de forma sofisticada
• Padrões altamente estilizados tirados de plantas e animais
• A celebração de linhas
• "Sem frescura" interiores - sem fluff, soft floral, xadrez ou renda < Nota do decorador: O art deco é muitas vezes confundido com o estilo anterior do Art Nouveau, mas os dois estilos são completamente diferentes.Art nouveau usa formas geométricas, mas o art nouveau é muito mais mítico, orgânico, fluido e assimétrico do que Art Deco. As cores e os padrões são mais suaves com o art nouveau. Peggy Over na Fauxology tem um excelente artigo sobre reconhecer as diferenças nos dois estilos.